O Arquivo do Dia #257 — Festival de Cannes, 1969

Entre oito a vinte e três de Maio de mil novecentos e sessenta e nove, a Promenade de la Croisette acolheu a vigésima segunda edição do Festival de Cannes. O júri da Selecção Oficial, presidido por Luchino Visconti e coadjuvado por nomes como Stanley Donen, Sam Spiegel ou Veljko Bulajić, avaliou um conjunto de obras que, entre muitos outros, reuniu THE APPOINTMENT (Sidney Lumet), ISADORA (Karel Reisz), GLI INTOCCABILI (Giuliano Montaldo), EASY RIDER (Dennis Hopper), O DRAGÃO DA MALDADE CONTRA O SANTO GUERREIRO (Glauber Rocha) e MA NUIT CHEZ MAUD (Éric Rohmer).

No último dia do Festival, em cerimónia registada pela Radiodiffusion Télévision Française, Luchino Visconti subiu ao palco para anunciar o "incendiário" IF..., de Lindsay Anderson, como o vencedor da Palma de Ouro, numa edição que galardoou, ainda, Bo Widerberg, Costa-Gavras, Glauber Rocha e as interpretações de Vanessa Redgrave e Jean-Louis Trintignant.



[Fontes: Office de radiodiffusion-télévision française (ORTF) / Ina.fr].
[Imagem: Making Histolines].

O Arquivo do Dia #256 — Festival de Cannes, 1959

ORTF: Est-ce que vous aviez l'impression, vous, en tournant cette scène, qui est une confession d'un enfant de 14 ans, 13 ans, que vous faisiez quelque chose de mal?

Jean-Pierre Léaud: Non, non, j'avais pas du tout cette impression, j'avais l'impression, au contraire, que... que les gens devaient... devaient savoir ce que c'était qu'un enfant qui a 14 ans, et que... que c'était très bien montré dans le film, enfin que c'était... que tous les enfants sont comme ça à cet âge-là.

Em Maio de mil novecentos e cinquenta nove, a décima segunda edição do Festival de Cannes acolhia a retumbante e influente estreia de LES QUATRE CENTS COUPS, a primeira longa-metragem assinada por François Truffaut e que apresentou ao mundo Jean-Pierre Léaud: uma "força da natureza" desde tenra idade, com discurso titubeante mas de olhar fixo na objectivo, tal como esta entrevista, conduzida pela Radiodiffusion Télévision Française durante o Festival e que o Arquivo hoje relembra, demonstra inteiramente.



[Fontes: Office de radiodiffusion-télévision française (ORTF) / Criterion Collection].
[Imagem: Janus Films].

"Unbelievable Power", por David Lynch

That whole experience was exciting, and we were working on the film right up to the very end, that's for sure. Duwayne [Dunham] and I went into the screening room really late on the night before WILD AT HEART screened, and you go up this ladder into the projection room and the projectors they have are like from a Russian science-fiction film. They're huge, and we were running a dual system, picture and sound separate, full-coat mag analog, and this mag held so much smooth power. Unbelievable power.

It's rare now for people to get the chance to see a good print of a film projected right, and that's a real shame.

As impressões de David Lynch sobre a projecção de WILD AT HEART no Festival de Cannes de 1990, in Room to Dream, David Lynch e Kristine McKenna (2018, Canongate Books).

[Imagem: Metrograph].

Nunca se Escreveu Tanto Sobre a Película — Parte 5

Os meses passam, a actualidade noticiosa renova-se a um ritmo estonteante, mas a atenção da imprensa especializada em torno da película, nomeadamente dos seus desafios e destino, não apresenta um fim anunciado.

Desde os bastidores da Kodak e da UCLA Film & Television Archive, passando pelo mediatismo que a versão unrestored de 2001: ODISSEIA NO ESPAÇO apadrinhada por Christopher Nolan conheceu, e até ao levantamento de filmes que ainda apostam no analógico, os últimos tempos foram realmente abundantes em conteúdo sobre a película nos seus vários formatos.

"In the digital age, some directors still choose to shoot on film."
Jacob T. Swinney, in How Different Types of Film Affect What You See on Screen, Fandor.

"13 cinematograhers shot on celluloid, including eight of the 21 competition films gunning for the Palme d’Or."
Chris O'Falt, in Cannes 2018: Here Are the Cameras Used To Shoot 32 of This Year’s Films, IndieWire.

"Film is the best analogy that’s ever been devised for the way the eye sees."
Kristopher Tapley, in Christopher Nolan Goes Analog Route to Preserve Celluloid Beauty of '2001: A Space Odyssey', Variety.

"Paul Simon never wrote a song about Kodak Ektachrome, so you’ve probably never heard of it. But you have seen pictures shot on the film: The astronauts brought it to the moon in 1969, and National Geographic photographers have carried it around the globe."
Stan Horaczek, in Inside the Facility Where Kodak brings Film Back to Life, Popular Science.

"Finding a nitrate film that is safe to project is a challenge, which has made seeing nitrate on the big screen an exceedingly rare experience."
Nitrate Film: From the Vault to the Screen, UCLA Film & Television Archive.

"The problem is that celluloid’s nostalgic appeal is dominating the conversation and characterizing celluloid as a format of the past, rather than as a tool for safeguarding film heritage for the future."
Meg Shields, in Fetishizing Celluloid Is Bad For Film Preservation, Film School Rejects.

2001: ODISSEIA NO ESPAÇO e a Visão Original de Stanley Kubrick

Com a exibição da "versão unrestored" em 70mm de 2001: ODISSEIA NO ESPAÇO, prevista para o próximo mês de Maio no Festival de Cannes, Krishna RameshKumar invoca a visão original de Stanley Kubrick em comparação, side by side, com uma edição do filme em Blu-Ray:



[Fonte: Krishna Ramesh Kumar.]

Cannes Classics 2018

Foi anunciada hoje a programação do Cannes Classics, secção do Festival que acolhe e exibe os trabalhos mais relevantes de restauro cinematográfico dos últimos meses.

Em 2018, para além da sessão comemorativa dos 50 anos de 2001: ODISSEIA NO ESPAÇO e de documentários dedicados ao legado de Alice Guy-Blaché, Orson Welles e Ingmar Bergman, o Festival de Cannes será palco da apresentação de 26 títulos, numa série de obras inteiramente restauradas a partir de originais ou cópias em película.

Da programação do Cannes Classics 2018, o destaque vai para:

• LADRI DI BICICLETTE (1948, Vittorio De Sica)
Restaurado nos laboratórios de L'Immagine Ritrovata.
• TOKYO STORY (1953, Yasujiro Ozu)
Restauro digital em 4K, pela Shochiku Co., a partir de negativo duplicado em 35mm.
• VERTIGO (1958, Alfred Hitchcock)

Restauro digital em 4K, pelos Universal Studios, a partir de negativo em formato VistaVision.
• THE APARTMENT (1960, Billy Wilder)
Restauro digital em 4K, pela Cineteca di Bologna, a partir de negativo de câmara original.
• LA RELIGIEUSE (1965, Jacques Rivette)
Restauro digital em 4K, nos laboratórios de L'Immagine Ritrovata, a partir de negativo de câmara original. Restauro sonoro a partir de negativo de som.
• LA HORA DE LOS HORNOS (1968, Fernando Solanas)
Restauro digital em 4K, supervisionado pelo próprio realizador, a partir de negativos originais.
• JOÃO AND THE KNIFE (1971, George Sluizer)
restauro digital em 4K a partir do negativo original 35mm, em Techniscope, filmado por Jan de Bont
• A ILHA DOS AMORES (1982, Paulo Rocha)

Restauro digital em 4K, a partir de uma cópia de distribuição de 1982, com wet gate de interpositivos de imagem e som em 35mm tirados num laboratório japonês em 1996.
• HYÈNES (1992, Djibril Diop Mambety)
Restauro digital em 2K com limpeza e correção de cor a partir de negativo original.

O alinhamento completo do Cannes Classics 2018 pode ser consultado na página oficial do Festival.

Imagens:
¹ Press release Festival de Cannes 2018.
² Widescreen Museum.
³ Cinemateca Portuguesa - Museu do Cinema.

2001: ODISSEIA NO ESPAÇO em 70mm

«For the first time since the original release, this 70mm print was struck from new printing elements made from the original camera negative. This is a true photochemical film recreation. There are no digital tricks, remastered effects, or revisionist edits.

This is the unrestored film that recreates the cinematic event audiences experienced 50 years ago.»

Por ocasião do 50º aniversário do seminal 2001: ODISSEIA NO ESPAÇO, o Festival de Cannes vai exibir o clássico de ficção-científica de Stanley Kubrick em cópia de 70mm concebida a partir dos negativos originais do filme, numa sessão apresentada por Christopher Nolan.

[Fonte e Imagem: Business Wire].

Filmes Restaurados: BELLE DE JOUR

Trailer para a versão restaurada de BELLE DE JOUR.



Digitalização e restauro em resolução 4K, a partir do negativo original do filme. Elaborado pelos laboratórios Hiventy para o StudioCanal, com o apoio do Centre National du Cinéma (CNC) e Cinemateca Francesa. Primeira exibição pública na secção Cannes Classics 2017.

Sobre THE BEGUILED

"Shooting on film was the right decision because to get muted colors, pastel tones, and porcelain skin tones, textures, only film can get this richness. We forget how beautiful film is and the digital world is still far away from the quality of the 35mm. The numbers of K in the digital world is not replacing the beauty of the film."

Philippe Le Sourd, director de fotografia de The Beguiled, o mais recente título de Sofia Coppola, escolhido para a Selecção Oficial do Festival de Cannes 2017.

[Fonte: IndieWire.]

Cannes 2017

Em concurso pela Palma de Ouro do Festival de Cannes 2017, são sete os filmes rodados em película de 35mm e 16mm:

• THE BEGUILED (Sofia Coppola) — 35mm Kodak
• WONDERSTRUCK (Todd Haynes) — 35mm Kodak
• THE MEYEROWITZ STORIES (Noah Baumbach) — 16mm Kodak
• THE KILLING OF A SACRED DEER (Yorgos Lanthimos) — 35mm Kodak
• GOOD TIME (Ben e Josh Safdie) — 35mm Kodak
• LE REDOUTABLE (Michel Hazavanicius) — 35mm Kodak
• JUPITER'S MOON (Kornel Mundruczo) — 35mm Kodak

[Fonte: Kodak.]

Cannes Classics 2013

Pelo nono ano consecutivo, o Festival de Cannes acolhe e exibe os trabalhos de restauro cinematográfico mais recentes na secção Cannes Classics.

Na presente edição, serão projectadas vinte e uma obras, entre clássicos e laureados com a Palma de Ouro, ficando assim revelado o acrescido interesse dos principais festivais de cinema em homenagear o trabalho de fundo efectuado por cinematecas, empresas de produção e arquivos nacionais de todo o mundo.

Da programação do Cannes Classics 2013, destacam-se:

• CLEÓPATRA (1963), de Joseph L. Mankiewicz: restauro digital pela 20th Century Fox;
• VENCEDORES E VENCIDOS (1973), de Youri Ozerov, Milos Forman, Mai Zetterling, Claude Lelouch, Arhur Penn, Michael Pfleghar, John Schlesinger e Kon Ichikawa: restauro digital, a partir do negativo original, pela Warner Bros. Motion Picture Imaging — restauro sonoro a partir das bandas magnéticas originais;
• A RAINHA MARGOT (1994), de Patrice Chéreau: restauro digital pela Pathé e Eclair Group;
• CHARULATA (1964), de Satyajit Ray: restauro, a partir do negativo original, pela RDB Entertainments;
• O GOSTO DO SAKÉ (1962), de Yasujirô Ozu: restauro digital pela Shochiku Co. Ltd., National Film Center e National Museum of Modern Art de Tóquio;
• LE JOLI MAI (1963), de Chris Marker e Pierre Lhomme: restauros fotoquímico e digital pela Mikros Images, com o apoio do CNC/Arquivos Franceses do Filme;
• DESERTO DOS TÁRTAROS (1976), de Valerio Zurlini: restauro digital pela CNC;
• ENCONTRO COM A SORTE (1974), de Ted Kotcheff: restauro digital, e com limpeza imagem a imagem, pela Technicolor Creative Services Toronto;
• OS CHAPÉUS DE CHUVA DE CHERBURGO (1964), de Jacques Demy: restauro digital pela Ciné Tamaris;
• HIROSHIMA MEU AMOR (1959), de Alain Resnais: restauro digital, a partir do negativo original, pela Fondation Groupama Gan e Cineteca di Bologna;
• O ÚLTIMO DEVER (1973), de Hal Ashby: restauro digital pela Sony Pictures;
• O ÚLTIMO IMPERADOR 3D (1987), de Bernardo Bertolucci: restauro digital pela ecorded Picture Company e Repremiere Group — reconversão em 3D pela Prime Focus;
• A BELA E O MONSTRO (1946), de Jean Cocteau: restauro digital pelo SNC / Grupo M6 e Cinemateca Francesa;

O alinhamento completo do Cannes Classics 2013 pode ser consultado na página oficial do Festival.

As Novas Cores de Cherbourg

OS CHAPÉUS DE CHUVA DE CHERBURGO, clássico musical realizado em 1964 por Jacques Demy, foi seleccionado pelo Festival de Cannes para integrar a colecção "Palmes d'Or restaurées", recentemente instituída pelo certame.

Mas antes da sua projecção na próxima edição do Festival (de 15 a 26 de Maio), a família Demy pretende devolver o esplendor original ao filme, através de um restauro digital efectuado a partir dos negativos em película que se encontram em boas condições de preservação.



E para este evento, qualquer um tem a liberdade de contribuir. Basta aceder ao site KissKissBankBank, fazer um donativo (o qual pode ser de apenas 1€) ao projecto e receber, posteriormente, um "brinde" relacionado com o filme.

Faltam 43 dias para que CHERBURGO ganhe novas cores.

[Fonte: KissKissBankBank.]

Sessão Especial #3

KALPANA, a maior extravagância musical alguma vez produzida por um estúdio de Bollywood, foi recentemente seleccionado pela The Film Foundation (Scorsese, sempre Scorsese...) para restauração.

A versão renovada — numa cópia em 35mm — deste clássico do cinema indiano, realizado em 1948 pelo coreógrafo e bailarino Uday Shankar, será exibida no próximo Festival de Cannes e na presença da viúva de Shankar.

"A minha mãe lutou durante anos para que KALPANA fosse restaurado.", afirmou Mamata Shankar, filha do realizador. "Ninguém prestou atenção aos seus apelos. Abordou diversas pessoas influentes e até o governo de Bengala, mas nunca surgiu interesse. É então que a salvação surgiu na forma de um realizador americano. Será difícil agradecer a Martin Scorsese por fazer aquilo que o nosso país nunca quis fazer."

A projecção de KALPANA está agendada para 17 de Maio.

Sessão Especial #2

A menos de vinte e quatro horas do anúncio oficial dos títulos em competição para 2012, Thierry Frémaux, director artístico do Festival de Cannes, já confirmou um dos pontos altos do certame deste ano.

Supervisionada pelos filhos de Sergio Leone, e levada a cabo na Cinemateca de Bolonha (com o óbvio apoio de Martin Scorsese através da The Film Foundation), a restauração da versão de 269 minutos — nunca vista e aquela que o cineasta sempre quis estrear — de ERA UMA VEZ NA AMÉRICA será exibida durante o 65º Festival de Cannes.